ADDITIF ÉMISSION DU 5 JUIN 2009

JOURNAL D'UN MÉLOMANE EXTRAIT
Mercredi et Jeudi les amis de St Savinien accueillaient deux musiciens éblouissants Plamena Mangova et Christophe Coin.. Deux artistes apparemment différents mais pourtant semblables dans la maîtrise absolue de leur instrument, une virtuosité sans ostentation qui semble aller de soi et ne guette aucune reconnaissance et le refus de tout effet larmoyant ou démonstratif cher à nos artistes médiatisés.
Les deux ont su créer dans le public une incroyable ferveur silencieuse.

PHÉNOMÉNALE PLAMENA

Le 3 juin, à 21h, une poignée de mélomanes - mais tout de même le double que pour écouter Anne Queffélec - était réunie à la salle des fêtes de Melle rebaptisée Salle Jacques Prévert
pour découvrir la jeune pianiste bulgare Plamena Mangova.
Le charme un peu enfantin d'un Botero, la démarche est un peu gauche, mais assise à son clavier c'est une impératrice!
Du programme initialement annoncé, il ne restait que les deux œuvres de Chopin et la sonate n°9 de Scriabine.
Celui qui nous était proposé était particulièrement intelligent, il aurait pu s'intituler Célébrations
Célébration ironique de Salieri par Beethoven Célébration de Beethoven par Schubert de Schubert par Liszt de Chopin par Scriabine et Chostakovictch.
Du jeu de Plamena Mangova on ne saurait mieux dire que la reine de la critique belge Martine Dumont-Mergeay: « Plamena est capable de faire chanter le clavier mais c'est aussi les percussions, les couleurs, la dynamique infinie, l'éclat... on savoure le lyrisme, la véhémence, la fluidité... ».
Dans Beethoven et Schubert elle a su préserver les subtils échos de Mozart ou de Haydn dissimulés dans la partition
Des transcriptions du Voyage d'hiver par Liszt elle a joué les plus orageusement dramatiques
En deuxième partie après La ballade N°I Op. 23 et et le nocturne Op.62 de Chopin dépouillés de la dégoulinante sentimentalité dont on les nappe parfois, la sonate dite messe des morts de Scriabine.
Elle termina par six des 24 préludes que Chostakovitch* écrivit en hommage à ceux Chopin.
*Vous pouvez les retrouver dans un très beau disque publié chez Fuga Libera.

LE MAÎTRE

Le 4 juin 1970 commençait l'histoire des amis de St Savinien avec un concert donné dans l' église alors délabrée par Paul Tortelier et sa famille.*
Paul Tortelier était alors une gloire mondiale du violoncelle, un artiste dont la célébrité dépassait largement le cercle des mélomanes, une vedette de la télévision anglaise et du Grand Échiquier.
Pour fêter ces 40 ans de musique il était donc logique de faire appel à un violoncelliste
Le choix de Christophe Coin, habitué du festival, il y avait donné l'intégrale des suites de Bach en l'an 2000, il était venu en 1997 avec son quatuor Mosaïques, était naturel quoique paradoxal puisque élève d'André Navarra dont les querelles avec Tortelier faisaient trembler les murs de la rue de Madrid alors siège du CNSM.
Alors que le moindre de ses élèves se croît habilité à le faire, Christophe Coin refuse de graver les suites, pourtant tous les praticiens vous le diront sa vision comme sa réalisation s'imposent à tous.
Ce jeudi les suites 1,3 &5
Sans affèterie, avec une humilité scrupuleusement respectueuse de la lettre comme de l'esprit il fait surgir des sonorités complexes, des polyphonies inouïes, sans raclement désagréable sans perdre l'idée de la danse.
Sa cinquième suite a suspendu la respiration de de toute la nef .
À la fin du concert l'équipe actuelle conduite par le président Marc Thouroude a rendu un hommage mérité à celle qui fut l'exemplaire trésorière de l'association Denise Gardrat et au président fondateur Patrick Chatelin.
Christophe Coin a mêlé fort respectueusement la deuxième suite de Bach et une belle paraphrase, composition de Paul Tortelier.
Pour celles et ceux que cette histoire intéresse la radio consacrera une série d'émission au festival
deux longs entretiens avec Patrick Chatelin mais aussi une conférence de Paul Tortelier .
En attendant vous pouvez consulter le très beau site du festival.
Les vibrations d'un haut parleur, même perfectionné, n'apporteront jamais l'émotion d'un concert.

ÉMISSION DU 5 JUIN 2009

1°) SCARLATTI K 266 SCOTT ROSS
Andante en si bémol majeur.
Malgré une discothèque de dimension respectable, il m'est difficile, après avoir vécu de tels événements au concert, de bâtir une programmation musicale, animé d'un double souci : préserver le souvenir des interprétations ouïes et rester dans leur ambiance.
2°) SCRIABINE Sonate N°5 OP.53 SVIATOSLAV RICHTER
Enregistrement public de la radio tchèque en 1972.
Composée en quelques jours dans la foulée du Poème de l'extase dont Scriabine cite quatre vers en épigraphe :
Je vous appelle à la vie ô forces mystérieuses !
Noyées dans les obscures profondeurs
De l'esprit créateur, craintives
Ébauches de vie, à vous j'apporte l'audace.
3°) J.S. BA CH Adagio sonate en trio BWV 527.B. FOCCROULLE
Le directeur de La Monnaie et maintenant du festival d'Aix est un magnifique organiste, ici sur l'orgue Holzhay de l'abbaye de Neresheim
Une idée de la sérénité joyeuse que l'on ressent après les très beaux concerts.

ILL : marches moulinoises

ÉMISSION DU 29 MAI 2009

1°)SCARLATTI K265 SCOTT ROSS

Un rondo en la majeur

Escapades et charges associatives ont limité le temps que je puis consacrer à ce blog, cette semaine, alors, juste les titres de précieuses nouveautés.

2°)NIEL GOW Lament for the death of his second wife JORDI SAVALL & ANDREW LAWRENCE KING

3°)TRADITIONNEL IRLANDAIS The gander in the pratie hole

La viole celtique de Jordi Savall et la harpe de son vieux complice

4°)CHOPIN I Ballade Opus 23, sol mineur ARTHUR SCHOONDERWOERDUne oeuvre tès connue mais sur un piano Ignace Pleyel de 1836

5°)DOMENECH TERRADELLAS Dove si vida mai .... MARIA GRAZIA SCHIAVO & DOLCE &TEMPESTA dir. S. DEMICHELI

ILL : D'autres marches

ÉMISSION DU 22 MAI 2009

1°) SCARLATTI K 264 SCOTT ROSS
Vivo en MI majeur.
Un exemple de la manière selon laquelle Scarlatti gère ses dynamiques.
FESTIVAL DE MELLE
Mardi 19 mai, ouverture avec l'Ensemble Clément Jannequin dirigé par Dominique Visse.
Leur programme les Cris de Paris est furieusement savant, spirituel, intelligent.
Savant : car il offre un panorama complet en l'état de nos connaissances musicologiques, de la musique à Paris au XVIeme Siècle, Le Heureur, Claudin de Sermisy, de Lafont, Gentian Pierre, Certon, De Bussy (déjà?) Passereau et en deuxième partie:
Jannequin.
Spirituel : les chansons choisies sont pleines d'humour, bien sûr elles daubent les cocus, parlent gaillardement d'amour, d'érotisme et de gastronomie .
Intelligent: l'agencement des œuvres proposées, leur traitement vocal évitent la lassitude qui pourrait naître d'un récital fait par quatre hommes assis à une table.
Les travaux d'aménagement acoustique, panneaux, rideaux, ont, entre autres effets moins anecdotiques permis au public d'entendre le luthiste Eric Bellocq*, privilège longtemps réservé aux spectateurs des premiers rangs, et de comprendre les annonces de Dominique Visse .
Ainsi tout le monde a compris que le compositeur du réjouissant bis était Vincent Scotto.
Je ne puis résister au plaisir de citer le calembour d'un supporter de la première heure des Jannequin, Jacques Merlet: Bidon et Néné opérette marseillaise.
*Notre éminent spécialiste local du luth Valery Sauvage regrettait qu'il soit monté « métal ».

CADEAU : En vous faisant connaître, en répondant à cette question dont vous trouverez sans peine la réponse, vous pouvez gagner une place pour le concert de votre choix :

- Quel grand pianiste français, hélas disparu, directeur du conservatoire de Marseille fut souvent l'invité du festival ?

Noubliez pas de préciser votre nom et le concert auquel vous désirez assister.

Le lien avec le site du festival pour noter le programme à venirhttp://www.festivaldemelle.com/

2°) BRAHMS trio n°2 en do majeur andante con moto J. KATCHEN/J. SUK/ J.STARKER ;
Ce trio sera joué par l'es excellents musiciens du trio Miroirs le 28 mai .

3°)LENNIE TRISTANO Requiem L. TRISTANO

cette pièce a été composée en l'honneur de Charlie Parker.
Aujourd'hui je la fais entendre à la mémoire de l'ami Jacky Proux, homme délicieux s'il en fut? qui anima longtemps une émission consacrée à la chanson ancienne sur D4B .

Puisque Cannes continue...
4°) SEBASTIAN IRADIER La paloma CAETANO VELOSO

Arrangement splendide d'Alberto Iglesias, pour le non moins splendide film d'Aldomovar Parle avec elle.

Ilustration : automate joueur de cloche de la collection du mime Marceau

ÉMISSION DU 15MAI 2009

1°) SCARLATTI K 263 SCOTT ROSS
Andante en mi mineur
Dans le final Scarlatti renoue avec les cadences favorites de sa jeunesse

Mardi prochain, ouverture du festival de Melle avec les Jannequin conduits par Dominique Visse.

Le lien avec le site du festival pour noter le programme à venir
http://www.festivaldemelle.com/

CADEAU : En vous faisant connaître, en répondant à cette question dont vous trouverez sans peine la réponse, vous pouvez gagner une place pour le concert de votre choix : Quel grand pianiste français, hélas disparu, directeur du conservatoire de Marseille fut souvent l'invité du festival ?

Le festival de Cannes lui a commencé et cela nous donne un prétexte pour évoquer un des morceaux de musique classique rendu célèbre par la sublime utilisation qu'en fit Visconti dans Mort à Venise.
2°)GUSTAV MALHER Adagietto 5éme symphonie PHILHARMONIQUE DE BERLIN /ABBADO

Une captation en direct d'un concert du 9 mai 1995 au Concertgebouw d'Amsterdam extrait du luxueux coffret intitulé Mahler Feest de nos amis de Radio Nederland
3°)GUSTAV MALHER Adagietto 5éme symphonie ACCENTUS / LAURENCE EQUILBEY ;
Une transcription de Gérard Pesson, les paroles sont un collage de Martin Kaltenecker d'après des textes d'August von Platen.
4°)GUSTAV MALHER Adagietto 5éme symphonie CELEA /COUTURIER/ HUMAIR
Une appropriation jazz de l'œuvre.

Une de mes amies disait de la musique de Malher qu'elle utilisait une débauche de moyens pour donner l'illusion de la sensibilité à des êtres qui ne l'étaient pas du tout.

Pour celles et ceux que la vie musicale de la région intéresse je vous invite à visiter le blog de Mathieu Touzot
http://d4coinsdumonde.blogspot.com/
Ce musicien, qui par ailleurs anime une excellente émission sur D4B, est un fin connaisseur.

ILL: Thimoty Martin Pear tree piano . Souvent, on me questionne sur les liens entre l'illustration et le propos du blog et je ne sais que répondre . Là je dirai que c'est le "Kitsch" !

ÉMISSION DU 8 MAI 2009

1°) SCARLATTI K 262 SCOTT ROSS
Vivo en si majeur
Quasiment une tarentelle zébrée de gammes rapides.
Mardi 19 mai : 21h église Saint-Savinien : (Ensemble Clément Janequin), avec Dominique Visse : « les Cris de Paris ».
Pour son premier concert de cette saison, la quarantième, le Festival de Melle a choisi la formation animée par Dominique Visse qui était déjà venu à Melle en 1986 pour un concert avec l'ensemble de violes Les Éléments d'Arianne Maurette dans un austère programme consacré au psautier de Genève qui avait connu un grand succès grâce à l'église réformée locale.
Tous les professionnels le savent Dominique Visse est un grand musicien, dans ses mémoires même le peu confraternel Richter en fait un éloge appuyé.

2°) CLAUDIN DE SERMISY Je ne mange point de porc ENSEMBLE JANNEQUIN
Rien ne permet d'affirmer l'origine juive ou musulmane de la chanson.

3°)JANNEQUIN Le chant des oiseaux ENSEMBLE JANNEQUIN
De circonstance aux premiers jours de mai..

4°) ANTOINE DE BERTRAND Certes mon œil fut trop aventureux ENSEMBLE JANNEQUIN
Dès leur parution en 1552, Les Amours de Ronsard inspirèrent les musiciens du temps Bertrand n'est pas des moindres
5°)OFFENBACH La Périchole je suis grise DOMINIQUE VISSE 1,17
Extrait d'un disque désopilant Les 3 contre-ténors ( Harmonia Mundi 1995 )qu'il avait enregistré avec Andreas Scholl et Pascal Bertin
Le lien avec le site du festival pour noter le programme à venir
www.festivaldemelle.com
CADEAU : En vous faisant connaître, en répondant à cette question dont vous trouverez sans peine la réponse, vous pouvez gagner une place pour le concert de votre choix : Quel grand violoncelliste français fut le premier invité du festival ?
Patrick Chatelin le président fondateur de ce festival avait un goût qui se moquait des diktats de la mode et cela a permis aux mélomanes mellois de découvrir avant tout le monde le Hillard ensemble 1979, les Sacqueboutiers de Toulouse 1977, Joshua Bell en 1988... mais surtout d'entendre des artistes alors injustement ignorés des organisateurs de concert, Catherine Collard et Pierre Barbizet entre autres .
6°)JUAN VASQUEZ Por vida de mis ojos LES SACQUEBOUTIERS
Juan Vasquez était de Badajoz comme Diego Sanchez, mais nul ne sait s'ils se sont connus.

7°)SCHUBERT Moment musical D.780 N°1 en ut mineur BARBIZET
Une vision sans pathos mais non sans élégance.

Une bonne nouvelle Patrick Chatelin a accepté de participer à des émissions spéciales consacrées au Festival .

Illustration: Willam Blake Newton

ÉMISSION DU1 MAI 2009

1°) SCARLATTI K 261 SCOTT ROSS
Allegro en si majeur
Tonalité inhabituelle mais très vite on migre en la mineur et les puissants accords sont ponctués 80 fois par la même note.
En mai, fais ce qu'il te plaît! et comme les autres mois, il ne s'agit de se priver!
Comme d'habitude je me suis précipité sur le dernier Kundera Une rencontre ( nrf); comme d'habitude ce livre a été accompagné des petites réserves de la critique et c'est normal puisqu'il y conte ses admirations tout en pourfendant les idées convenues dont les journalistes sont le vecteur plein de suffisance.

On sait que fils d'un grand musicien, Kundera a reçu des meilleurs une solide éducation musicale, qu'il connaît comme personne l'œuvre de Janacek, nous reviendrons plus tard sur ses lumineuses remarques sur la musique, mais aujourd'hui nous évoquerons le début de son amusant chapitre intitulé Les listes noires ou divertimento en hommage à Anatole France,et puisque nous n'avons pas de liste noire (quoique);

2°)SAINT-SAËNS Danse macabre CLAIRE CHERVALLIER & JOS VAN IMMERSEL
Sur des pianofortes de la collection personnelle de Jos.

3°)MILHAUD (1892-1974) Copacabana A. THARAUD
Kundera avait bien raison de « confesser son amour pour Milhaud et le groupe des 6 »

Un très beau disque, qui, de plus, est en collection économique.

4°)WECKMAN (1619-1674) Chant badin pour la douce Annabelle GRETA DE REYGHERE & LA FENICE & LE RICERCAR CONSORT
Un extrait du très beau double album consacré à la musique de chambre de cet élève de Schütz, ami de Froberger par la firme Ricercar

6°) NOVELLO (1893-1951) / Careless rapture – Music in may HILDE GUDEN /STANLEY BLACK ORCHESTRA .

Hilde Guden , inoubliable Zerline de l'inégalé Don Giovanni ,enregistré par Joseph Krips en 1955 a aussi brillé dans l'opérette viennoise mais aussi ce qui est plus étonnant et méconnu dans l'opérette anglaise. Elle n' a jamais, en italien, comme en anglais perdu sa délicieuse pointe d'accent viennois. Le compositeur Ivor Novello a aussi joué dans deux films muets d'Hitchcock.

ILLUSTRATION: Sam Szafran, escalier; il a des marches harmonieuses sinon harmoniques,par le seul véritable héritier de Spillaert

1°) SCARLATTI K 260 SCOTT ROSS
Allegro en sol majeur

Une longue sonate en deux parties symétriques mais aux conclusions différentes et une profusion de .changements

2°) SCARLATTI K 260 VLADIMIR HOROWITZ

La même enregistrée en public en 1967.
Horowitz à propos de Scarlatti : « C'est un maître de ce que l'on pourrait appeler le Grosse Klein Kunst ( le grand art de la miniature ), ce qui bien entendu est préférable au Kleine Gross Kunst (le petit art de la grande forme). » cela je vous l'avais déjà raconté mais il ne me semble pas avoir cité la suite de cet entretien: « Sa musique est terre à terre ; elle a des qualités humaines et des éléments séfarades. »

3°) ANONYME Sarajevo Paxarico tu te llamas HESPERION XXI

En 1492 les juifs chassés d'Espagne se répandirent en Europe et en Asie Mineure.
Une très belle reconstitution de leurs musiques par la bande très inspirée de Jordi Savall

4°) ANONYME Rhodes La guirnalda de rosas HESPERION XXI & MONSERRAT FIGUERAS

Extrait du même magnifique double album consacré à la diaspora Sefardi, ce chant en ladino plein d humour.

5°) CAHN /CHAPLIN Bei mir bist du Schön ANDREW SISTERS

Pourquoi oublierait-on les ashkénazes ?

En tapant sur ce lien, l'informatique c'est magique, vous aboutirez au site de nos amis du festival de Melle.
http://www.festivaldemelle.com/
Il est très agréable et vous permettra de découvrir la future programmation mais aussi la la richesse de son passé.

Illustration : Allegorie du printempsd'Adolf Lins

ÉMISSION DU 17 AVRIL 2009

1°)SCARLATTI K 259 SCOTT ROSS
Andante en en ré majeur
j'aime la simplicité apparente de cette pièce.



Je ne sais toujours pas si les cigogneaux sont sortis des œufs que couvait sur son site de reproduction allemand de Tufingen, sur les rives du lac de Constance, Max la cigogne blanche .
La naissance était prévue mi-avril.

2)° MATHEUS DE PERUSIO ( ?-1418) Hélas Avril HUELGAS /PAUL VAN NEVEL
Un virelai à 3 voix, très atypique de l'Ars subtilior, moment d'une sophistication extrême de la musique .
Cécile Roovers , Marie Claude Vallin , Els van Laethem un âge d'or de cet ensemble vocal.

3°) SAINTE- COLOMBE prélude du manuscrit de Tournus MARIANNE MULLER
Un compositeur qui doit beaucoup à Alain Corneau et Pascal Quignard.
Je pense que Marianne Muller est une des plus grandes et des plus précieuses violistes de ce temps.
Les musiciens le savent.

4°) CESAR FRANCK Prélude fugue& variation OP.18. ALICE ADER
Les fidèles de cette émission le savent, j'aime, (en tout bien tout honneur hélas!) cette pianiste, .
L'écoute de cet enregistrement démontrera le bien fondé de cette révérence.

Une grande dame très éloignée des frimeurs et des chichiteux qui occupent le devant de la scène.

Illustration :David Hockney -Bouquet d'amaryllis.

Journal d'un mélomane extrait.

C'est une heureuse habitude, on a refusé du monde au T.A.P. Pour un concert de l'orchestre des Champs-Élysées sous la direction de Philippe Herreweghe, dans un programme Berlioz, La Symphonie Fantastique déjà au répertoire de l'orchestre et une rareté, Lélio ou le retour à la vie, monodrame lyrique, ouvrage qui selon la volonté expresse de Berlioz. doit être entendu immédiatement après la Symphonie Fantastique dont il est la fin, et le complément.
La Symphonie fantastique est une musique dite « à programme » qui narre les songes opiacés d'un jeune musicien désespéré d'avoir perdu sa bien-aimée.
Le rôle de Lélio exige un acteur habile non chanteur, et dans cette fonction Marcial Di Fonzo Bo fut admirable nous épargnant la lourde solennité des récitants habituels.
Jean Philippe Clarac & Olivier Deloeuil ont assuré autour de ces oeuvres une mise en espace et des vidéos.
À l'avant de la scène, la blonde bien aimée vêtue de rouge vient hanter le songe du musicien elle est rejointe dans son harcèlement par ses propres avatars dont les écrans
nous dévoilent au prix de quels minutieux maquillages cette multiplication a pu se produire ...
Nous le savons les rêves des hommes se moquent de la bienséance, peuvent être vulgaires ; leur matérialisation un peu trop littérale , topless, sur une scène qui plus est de concert peut heurter le philistin, ce fut le cas et une partie du public hua les metteurs en scène et les jeunes danseuses.
Dans cette belle acoustique on put particulièrement goûter la puissance de cet orchestre le talent et le dynamisme du Jeune Chœur de Paris et la prestation impeccable de Robert M. Getchell ténor.
À la fin de la représentation Lélio se tourne vers l'orchestre et lui décerne ce compliment:
"Assez pour aujourd’hui! Votre exécution est remarquable par la précision, l’ensemble, la chaleur; vous avez même reproduit plusieurs nuances fort délicates. Vos progrès sont manifestes; je vois que vous pouvez aborder maintenant des compositions d’un ordre beaucoup plus élevé que cette faible esquisse. Adieu, mes amis! je suis souffrant; laissez-moi !"
Il n'y a rien à rajouter.
À l'entracte, le bar bruissait d'inquiétude : La subvention de la Région à l'O.C.E. A été ramenée de 833000 € à 518000 € ce désengagement partiel risque de diminuer la présence en région de cette formation prestigieuse.
C'est la crise, quels que soient les arguments, leur bien fondé, il n'en demeure pas moins la fâcheuse impression que Madame Royal fait payer à Philippe.Herreweghe ses liens avec son prédécesseur.
Dans cette histoire, une fois de plus, les victimes seront les plus faibles : les intermittents du spectacle qui ont placé leur exigence artistique au dessus de leur intérêt immédiat et risquent de perdre les services nécessaires à l'ouverture de leurs droits.
Avant de s'attaquer à eux ne valait-il pas mieux rogner sur les privilèges de quelques féodaux locaux, aux quels il est vrai, on ne pourra reprocher d'aller se faire entendre ailleurs, puisqu'ils ne sont invités que des manifestations qu'ils organisent.

1°) SCARLATTI K 257 SCOTT ROSS
Allegro en fa majeur.
En fait une toccata à 2 voix.

Si pour le pataphysicien que j'ambitionne d'être nous sommes le le mardi 17 Clinamen, fête quarte de Saint Hieronymus Bosch Démonarque, je rappelle que pour beaucoup d'autres, c'est le vendredi saint, jour où ,les joyeux libres penseurs dégustaient boudin et force viandes pour scandaliser la calotte .
Quelles que soient nos croyances, le récit de l'évangile a inspiré les plus beaux rituels, les plus belles musiques ; la liturgie est je ne le répèterai jamais assez la providence de l'animateur radio fatigué et sans imaginations, comme les marronniers sont le pain quotidien des journalistes paresseux, l'un d'entre eux m'a même déclaré que la juxtaposition des deux termes était un pléonasme.
Donc Pâques oblige :
2°) J.S. BACH Passion selon Saint Matthieu HERREWEGHE /ANDREAS SCHOLL alto
Le reniement de Pierre suivi de erbarme dich célébrissime aria d'alto dialoguant avec le violon..
Il est assez remarquable d'avoir confié la lamentation de Pierre à un alto alors que le rôle est dévolu à une basse.
Ce moment de de la passion est fort peu repris par les compositeurs italiens. .Faut-il y voir la marque de la papauté peu soucieuse de voir rappeler cet épisode peu glorieux de la vie de celui censé être le premier d'entre eux, ou, sans doute plus simplement un raccourci malveillant et anticlérical dû à mon ignorance.
N’oubliez pas Bach à Pâques à Saint Maixent.

Voir les détails du programme sur le site : www.coream.org

3)° CLAUDIN DE SERMISY 2° & 3° leçon ENSEMBLE JANNEQUIN.
Cet enregistrement qui date de 1984 n'a rien perdu de sa magie.

Une oeuvre joyeusement blasphématoire de Catherine Sani, une visite au Musée de la création franche à Bègles, Gironde, s'impose.

Émission du 3 avril 2009

1°)SCARLATTI K 256 SCOTT ROSS
Andante en fa majeur.
De multiples variations sur un thème initial.
En rangeant, et oui cela m'arrive, le dernier Jacques Drillon Sur Leonhardt, j'ai eu l'imprudence de feuilleter son précieux, élégant opuscule (89 pages) Propos sur l'imparfait ( Ed. Zulma).
Bien entendu, je l'ai relu jusqu'au bout, comment ne pas tomber sous le charme de ce styliste à l'intelligence lumineuse.
Je prends la peine de vous dactylographier la première page vous aussi vous succomberez!
TEMPUS IMPERFECTUM
L'imparfait est imparfait. Tout commence là. Le mot ne peut dire la chose, puisque la chose n'est pas. L'imparfait semble n'exister si l'on en croit le dictionnaire vulgaire, qu'en fonction du parfait: en droit civil, un contrat est dit imparfait lorsqu'une clause fait défaut; en zoologie une larve est un insecte imparfait ; en botanique, une plante imparfaite est celle dont on ne sait pas le sexe, ou qu'on ne peut classer de manière satisfaisante ..
En droit canon une sodomie est dite imparfaite, lorsqu'elle intervient dans l'« intra vas indebitum »
( le mauvais orifice, pour dire vite et clair ) entre deux personnes de sexe opposé. En harmonie , une « cadence imparfaite » est une chute tonale qui ne se produit pas là où on l'attendait, mais sur un autre « degré » par exemple quand la basse au lieu de tomber sur le premier degré, celui de la tonique s'arrête en chemin, sur une plate-forme intermédiaire , le troisième degré.
J'espère que cet « incipit »vous donnera envie de lire la suite .
Lui qui fut , jadis, et il n'en finit de d'en battre sa coulpe, un croisé contre l'imparfait, fait l'éloge de Cziffra.
2°)LISZT Saint François d'Assise : la prédication aux oiseaux. G.CZIFFRA
Il y a une quinzaine c'étaient les poissons la semaine prochaine, nous obéirons à la liturgie nous irons à St Maixent pour Bach à Pâques.
LA VOIX PARFAITE
Des chercheurs britanniques ont établi la formule de la voix parfaite soit:
([164,2 wpm X 0,48 pbs]Fi )=PVQ
PVQ percfect voice quality
wpm = mots par minute (moins de 164)
Fi faire une pause de 0,48 secondes à la fin de chaque phrase.
De cette étude dirigée par Andrew Linn linguiste de l'université de Sheffield et par Shannon Harris ingénieur du son il ressort que Jeremy Irons, Judi Dench ou Alan Rickman s'approchent de la perfection .
Sans compter deux de mes voix parfaites

.
3°)SCHUBERT Schwanengesang D 957 Frülingsseehnsucht HANS HOTTER / G. MOORE;
Le désir du printemps

4°)SCHUBERTD.939 Die Sterne C PREGARDIEN /MICHAËL GEES
J'en profite pour prévenir les oiseaux en mesure de lire ou d'écouter ce message :
Mon jardin est dangereux , il est peuplé contre mon gré de félins cruels et meurtriers.

5°)REYNALDO HAHN Le printemps SUSAN GRAHAM /VIGNOLLES
un beau texte de Théodore de Banville, né à Moulins Allier.
Le printemps, peinture sur céramique berlinoise O.Dietrich.

ÉMISSION DU 27 MARS 2009

1°)SCARLATTI K 255 SCOTT ROSS

Allegro en ut majeur
Certaines séquences de cette sonate portent les mystérieuses mentions Oytabado et

tortorilla.
On a longtemps cru que c'étaient les noms de jeux d'orgue portugais, en fait il s'agirait d'une danse populaire et de l'imitation du cri de la tourterelle
Oyez!
Je viens de dévorer une hagiographie :
Sur Leonhardt de Jacques Drillon. (ed. l'Infini Gallimard)
Je porte une vive, ancienne et constante admiration à Jacques Drillon : grammairien, son Traité de la ponctuation française est un usuel qui devrait figurer dans toute bonne bibliothèque - je devrais mettre en œuvre ses conseils plus souvent, en particulier dans ce blog – musicographe, son livre De la musique, ses ouvrages sur la transcription Liszt, Schubert , ses articles du Nouvel Observateur, sont une nourriture stimulante pour quiconque s'intéresse à la musique.
Si j'ai utilisé le terme d'hagiographie pour qualifier cet essai, il ne faut y voir aucune nuance péjorative, ce qui de la part d'un libre penseur est plausible, mais comme les vies des saints servaient à l'édification du catéchumène,la vie de Gustav Leonhardt claveciniste doit servir à l'édification de tous les interprètes.
L'alacrité du style fait de cette méditation sur les entretiens, les interprétations, mais aussi l'iconographie et le corps de Gustav Leonhart, un véritable traité de style, donc de morale à l'usage de tous les praticiens exigeants et respectueux des partitions, de l'esprit dans lequel elles ont été composées .

2°)BACH Variation Goldberg aria & variation 25 G. LEONHART

La première version enregistrée du maître , elle date 1956. Le clavecin est un Ammer fabriqué à Eisenberg.
Le clavecin de Leonhardt a peu évolué. Il s 'était trouvé lui-même très tôt Tout son système était là, prêt au développement, parce que son système n'était pas un système mais plutôt une aptitude, ce qu'il appelle un « don ». J.Drillon.
Dans le même livre,on lit que Brahms apprenant la mort de sa mère s'est enfermé dans son cabinet pour y jouer les Variations Goldberg.
3°) BRAHMS intermezzi op. 117 ALICE ADER
Cette pianiste me semble animée par la même morale que Leonhardt, comme lui nul abandon au sentimental, au ramolli.
Ici elle a choisi un piano Beschtein contemporain de la date de composition.

Ilustration :Désirée Dolron une image hollandaise contemporaine?

ÉMISSION DU 20 MARS 2009

1°)SCARLATTI K 254 SCOTT ROSS
Allegro en ut mineur
Une sonate au charme légèrement chaotique donné par des petits contretemps semés pour troubler l'ordonnance des des 4 séquences en canon à l'octave.
Je ne résiste pas au plaisir de porter à votre connaissance la prose de l'édile genevoise préposée à la proclamation du printemps ; je trouve que nos assemblées d'élus locaux devraient confier cette fonction à un de leurs membres.
La première feuille du marronnier

Las de scruter l’arrivée des beaux jours, le marronnier officiel de la République et canton de
Genève a opté pour la méthode proactive en s’embourgeonnant dans son fief de la Treille.
C’est donc en ce jour, le 6 mars 2009, avec fierté et défiant les mesquineries climatiques, qu’il
claironne de sa première feuille l’arrivée du printemps genevois. La météo n’a qu’à suivre !
Maria Anna Hutter
Sautier
STRAVINSKI Le sacre du printemps ANDREÏ VIERU&DAN GRIGOREL

Introduction, les augures printaniers, danse des jeunes filles, jeu du rapt.
Stravinski a réalisé lui même cette version pour 2 pianos il y tenait puisque lorsque le manuscrit fut mis en vente à Londres, il le racheta.
C'est celle qu'il joua en compagnie de Debussy chez le musicologue Louis Laloy
STRAVINSKI Le sacre du printemps Orch. De CLEVELAND Dir BOULEZ
Les mêmes orchestrées.
Demain je plaiderai devant les élus pour qu'ils acceptent d'affecter une partie de nos impôts locaux
(Infime rassurez-vous) au sauvetage et à la continuation de la radio .
Cela fait si longtemps que je plaide en vain cette cause que je ne puis m'empêcher de songer à la prédication de Saint Antoine de Padoue aux poissons mise en musique par Mahler Gustav.
Saint Antoine se rend au prêche,
Mais trouve l'église vide.
Il va donc à la rivière
Et s'adresse aux petits poissons
Qui battent de leurs queues
Toutes brillantes dans le soleil .
Les carpes portant leurs œufs
Sont déjà toutes arrivées.
Ellest ont la bouche grande ouverte
Afin de mieux entendre.
Aucun prêche, jamais,
N'a autant plu aux poissons.
Les brochets au nez pointu,
Qui toujours se battent entre eux,
Ont nagé au plus vite
Pour écouter le saint homme.
Même cette fantaisiste,
je veux dire la morue,

Aucun prêche jamais
N'a autant plu à une morue!
Les anguilles et les esturgeons,
Délices des gens fortunés,
Se mettent à l'aise
Pour bien entendre la parole.
Même les écrevisses et les tortues,
D'ordinaire gens peu pressés
Montent bien vite à la surface
Pour écouter les mots de ses lèvres
Aucun prêche jamais
N'a autant plu aux écrevisses.
Tous poissons petits et grands
Rares ou ordinaires ,

Dressent l'oreille
comme des êtres doués d'intelligence .
Ainsi que dieu le commande
Ils écoutent le sermon.
Mais le sermon terminé,
Chacun s'en retourne,
Les brochets restent des voleurs,
Les anguilles sont des coquettes
Le sermon a beaucoup plu,
Mais les poissons sont inchangés.
Les écrevisses marchent à reculons,
Les morues restent grasses
Et les carpes sont voraces,
Le sermon est oublié.
Le sermon a beaucoup plu,
Mais les poissons sont inchangés.

MALHER Des Antonius von Padua Fischpredigt MAUREEN FORRESTER /Orchde VIENNE Dir. F. PROHASKA
La version orchestrée et en plus la sublime Maureen Forrester.

Illustrations: Samüel Rousseau Fleur de Kérosène, Un bouquet de Raoul Dufy

À l'heure où j'enregistre cette émission je n' ai aucune certitude quant à leur reprise par voie hertzienne mais de fortes espérances
Alors reprise du fil de l'intégrale des sonates
SCARLATTI K 253 SCOTT ROSS
allegro en mi bémol majeur.
Il est des plaisirs auxquels on renonce difficilement sans frustration.
De trilles nerveux à un climat doucement modulant, une belle façon de fêter les retrouvailles.
Une de mes amies me téléphone quelquefois et me dit : «Tu as écouté ça ? J'espère que comme moi tu as été foudroyé ! »
Même si nous sommes souvent, presque toujours du même avis, je ne suis pas aussi sensible qu'elle, pourtant l'écoute du dernier enregistrement consacré à Bach par Ph. Herreweghe m'a provoqué une sensation voisine, un émerveillement proche de la béatitude.
J.S BACH Cantate Bwv 127 Herr Jesu Christ, wahr' Mensch und Gott HERREWEGHE /COLLEGIUM VOCALE GENT . Un disque Harmonia Mundi
Elle fut donnée à Liepzig le 11février 1725, le dimanche d'Estomihi ou Quinquagesime.
L'échange entre la soprano Dorothy Mields et le hautbois du châtelain Flamingo Deux-Sèvrien Marcel Ponseele a de quoi émouvoir les plus endurcis.
Après ces sommets, comme après la contemplation du retable d'Issenheim on se demande quelle autre peinture a le pouvoir de nous émouvoir, on se demande ce que peut la musique; pourtant cette émotion si vous avez la générosité de vous abandonner vous la trouverez dans une œuvre composée en 1981.
MORTON FELDMAN extrait de Patterns in a chromatic field ARNE DEFORCE violoncelle & YUTAKA OYA Piano .
L'audition d'un fragment ne rend pas justice à cette pièce qui dure plus d'une heure.
Si vous accordez quelque crédit à mon jugement achetez ce disque, faites vous le offrir, demandez aux gestionnaires des médiathèques que vous fréquentez de le faire entrer dans leur catalogue.
C'est de la musique que l'on écoute, pas de celle que l'on entend d'une oreille distraite en conduisant ou en feuilletant un magazine, l'idéal serait le concert, mais quel organisateur aura cette audace ou pourra prendre ce risque artistique en invitant ces magnifiques interprètes..
Cette musique envoutante parfois hypnotique est d'un raffinement, d'une subtilité enchanteresse , elle vous offrira tout ce que l'on peut attendre d'un chef-d'œuvre du XXeme siècle.
Il : Grünewald: un des volets du retable d'Issenheim la visite à Colmar est chaudement conseillée.

Nous n'avons toujours pas pu résoudre de manière satisfaisante notre problème de diffusion par voie hertzienne ; pour éviter la frustration des internautes
je vous propose la réécoute de la K.141 dans la version enregistrée pour Astrée Auvidis par P.Hantaï

1)°SCARLATTI K141 P. HANTAÏ
La même transcrite pour violon par le violoniste en personne

2)° SCARLATTI K 141 TEDI PAPAVRAMI

Ce garçon a tous les talents il est virtuose, musicien et traducteur de Kadaré
Je livre à votre méditation l'énigmatique conclusion d'un article de l'ami Renaud Machart où il évoquait la transcription.
Mais la trahison est l'acte érotiquement supérieur de l'amour.
Un disque aeon, un des labels les plus inventifs du moment
Les 13 et 14 mars prochain la coruscante chanteuse Juliette viendra apporter son soutien aux militantes du planning familial pour le festival Impulsions Femmes., nous l'avons écoutée récemment dans un enregistrement où accompagnée par Alexandre Tharaud, estimable pianiste, coqueluche actuelle de nos critiques elle chante Je te veux d'Érik Satie.. Comment, elle qui connait bien la voix, nous avons eu la joie de la croiser au festival de Saintes, mélomane attentive et savante, a-t-elle laisser publier ce piètre moment musical?
Nous avons un autre choix:
3°) ÉRIK SATIE Je te veux (valse chantée) FELICITY LOTT /GRAHAM JOHNSON
Quel charme !
Afin messieurs de vous mettre en garde, et, à vous mesdames de tirer les conséquences face à d'imbéciles injonctions, je me permets de citer cette extrait de la biographie d'Alma Mahler sur Wikipedia
"En se mariant avec Mahler, il était convenu qu'elle devrait abandonner ses propres aspirations artistiques en musique et peinture. Frustrée, elle s'engagea dans une relation extra-conjugale "
Il faut rajouter, quitte à faire souffrir la vulgate féministe, que le compositeur fit amende honorable et fit publier les œuvres de son épouse par son propre éditeur.
4°) ALMA MALHER Die Stille Stadt HANNA SCHAER /FRANÇOISE TILLARD
une très belle mélodie
Un demi siècle plus tôt
5°)FANNY MENDELSSOHN Nachwanderer LAN RAO/ MICAELA GELIUS Piano.
"L’encourager à publier quoi que ce soit, je ne le puis, car ce serait aller contre mes convictions. Nous avons souvent discuté fermement de cela et je maintiens tout à fait mon opinion... Fanny, telle que je la connais, n’a jamais souhaité devenir compositeur ni avoir une vocation pour cela ; elle est trop femme. "
Lettre de Félix Mendelssohn à sa mère, 2 juin 1837, traduction libre.

Ilustration: Romaine Brooks Venus endormie.

ÉMISSION DU 27 FÉVRIER 2009

Devant les caprices de la diffusion via Pillac,
nous poursuivons notre série non hertzienne ou si peu.
J'en avais entendu parler, mais jusqu'à la publication de cet enregistrement cela demeurait pour moi quelques lignes dans un livre: Le sixième concerto pour piano Op 61a Beethoven.
C'est à la suite d'une transaction avec Clementi, qu'il composa la transcription pour le piano forte de son concerto de violon.
En avril 1808 il dédia comme cadeau de noces à Stephan von Breuning violoniste et ami d'enfance et à sa jeune épouse Julie, fille d'un de ses médecin, née von Vering , pianiste les deux versions de son concerto.

D'ailleurs certains violonistes s'inspirent pour leur cadence de celle composée pour timbale et piano en 1810 par le grand Ludwig.
BEETHOVEN

Concerto pour piano forte en ré majeur Op.61a
ARTHUR SCHOONDERWOERD piano et direction ensemble CRISTOFORI .

Ce pianiste a un nom imprononçable mais il a du talent.

Il joue un piano forte viennois original de Johann Fritz (1807- 1810)

Un magnifique disque Alpha.

Illustration: Nicolas de Staël, cela s'imposait!

ADDITIF ÉMISSION DU 20 FÉVRIER 2009

JOURNAL D'UN MÉLOMANE

Le jeudi 19 février on a refusé du monde au T.AP. De Poitiers pour la représentation d'Hydrogen Jukebox, opéra de chambre de Philip Glass sur un livret d'Alan Ginsberg créé en 1990. Le metteur en scène, Joël Jouanneau, a eu la bonne idée de situer cette fresque en vingt chants de l'Amérique des années 50 à nos jours dans la Factory, le mythique atelier d'Andy Warhol...Les chanteurs sont d'ailleurs grimés pour évoquer soit le maître des lieux soit d'illustres visiteurs, Truman Capote entre autres .
Eric Genovese est un éblouissant narrateur entre Philip Marlowe et Dashiel Hammett .Philippe Nahon le chef d'orchestre, déguisé en Oncle Sam, sait tirer le meilleur parti d'une équipe de chanteurs particulièrement homogène ; quant aux musiciens d'Ars Nova ils défendent avec conviction et leur talent habituel une partition plus marquée par les gimmicks et les références à la plus banale variété que par le souffle du génie.
Les trouvailles de mise en scène, l'évocation du 11 septembre par exemple, sont enjouées, certains moments forts du texte sont bien soulignés, mais plutôt que d'insignifiantes vidéos ,un sur-titrage fidèle et exhaustif aurait mieux aidé à l'appropriation de l'oeuvre par ceux qui n'ont pas la chance d'être anglophones.
Cet opéra poétique a manifestement séduit un public rajeuni .

Notre consoeur France Musique diffusera cet opéra le dimanche 1 mars, à 14 h30 dans l'émission de l'ami Renaud Machart, grand spécialiste de la musique nord-américaine.

ÉMISSION DU 20 FÉVRIER 2009

Comme la semaine deniére une émission particulière puisque seuls les auditeurs internautes peuvent l'écouter .

On nous affirme que lundi la liaison avec Pillac sera rétablie, je veux y croire.

En attendant, c'est l'occasion de vous faire écouter intégralement un enregistrement merveilleux excluant les effets narcissiques de bien des virtuoses qui ont affronté cette oeuvre majeure .

BEETHOVEN Sonate N°21 Op.53 "Waldstein " RADU LUPU

Il y a Radu Lupu et les autres pianistes. Jacques Drillon

Illustration ; Rebeyrolles Coucher de soleil, puisque cette sonate s'est aussi appelée "l'aube"

ÉMISSION DU 13 FÉVRIER 2009

Ce Marche harmonique n'est pas tout à fait comme les autres.
La tempête ayant abattu le mât qui supporte le pont hertzien qui achemine nos émissions vers l'émetteur de Pillac, ( voir site D4b) elle s'adresse aux seuls internautes .
Donc pas de Scarlatti mais une seule oeuvre
MORTON FELDMANN (1926-1987 ) Rothko Chapel CHRISTHOPHE DESJARDINS /J.NOTT
Qui écoute avec attention , les œuvres de ce compositeur en sort modifié.
J'espère retrouver rapidement la voie hertzienne, plus que jamais nous aurons besoin de votre solidarité amicale .
Il aurait été trop simple de mettre en illustration un Rothko , Giorgione et sa tempête m'est aussi venu à l'esprit.
Ce disque AEON est admirable, il a reçu toutes les récompenses et de plus les a méritées.

ÉMISSION DU 6 FÉVRIER 2009

1°) SCARLATTI K 252 SCOTT ROSS

Allegro en mi bémol majeur.
Un motif aux allures de fandango répété 32 fois.
Il est des artistes dont je ne comprends pas pourquoi leur succès n'est pas plus grand, leur originalité, leur talent unanimement reconnus. Gisela Bellsolla, magnifique, chanteuse catalane au timbre bouleversant est de ceux-là. Elle se produira à Paris, comme il ne faut guère compter sur l'imagination des programmateurs je vous signale le lieu la date et le programme.
Mardi 17 février 2009 à 20h30
Vingtième théâtre, 7 rue des plâtrières, 75020 Paris. Tél. : 01 43 66 01 13
Métro : Ménilmontant
Voyage musical d'une bible hébraïque
avec deux chérubins à bord
Ensemble de musique médiévale " Saurimonda"
Gisela Bellsolà : chant, Monique Bellsolà et Michel Picod : récitants
Michel Maldonado : vièle d'arc, Martin Bauer : viole de Gambe
Florence Jacquemart : flûtes, cornemuse,
Guy Robert : guitare sarrasine , harpe, Gérard Méloux : oud,
Thierry Gomar : percussions
Livret de Jacques Quéralt
"Dans la salle on entendit un battement d’ailes. Deux chérubins s’assirent devant une table, où rayonnait un beau livre."
Deux chérubins nous racontent leur voyage à bord d'une Bible hébraïque, manuscrite et sur parchemin, faîtes à Perpignan en 1299. Cette Bible suivra l'exode en Italie d'abord, puis en Turquie. De ville en ville, de port en port les chants accompagnent ce voyage : poésie des troubadours, chants sépharades…

2°) GUILLEM DE CABESTANY Moult'alegra GISELLA BELLSOLA &L4'ENSEMBLE SAURIMONDA;

Jamais troubadours catalans ne furent mieux servis.
Certains m'ont reproché de ne pas mentionner dans mon blog les folles journées de Nantes
Il y a à ce refus plusieurs raisons
On en parle bien assez ailleurs
Je n'ai nulle envie de servir l'impérialisme Martin
Je n'ai nulle envie d'ajouter au triomphe de la raison arithmétique
Je n'ai nulle envie de promouvoir des salles de concert à la ventilation bruyante et basses de plafond
Je n'ai nulle envie de favoriser la main-mise de la J.R. Martin Compagnie sur la programmation musicale en région.
Et bien d'autres raisons dont je suis prêt à débattre à la demande .
En sortant d'un concert de Christophe Coin on toujours envie de réécouter C.Coin
3°) J.S. BACH Cantate BWV 85 C. COIN A. SCHOLL.
Que tu sois environné par le chant d'une lampe ou par la voix de la tempête, par le souffle du soir ou le gémissement de la mer, toujours veille derrière toi une vaste mélodie tissée de mille voix, ou de temps à autre seulement ton solo trouve place.

Comme promis une autre version

PURCELL (1659-1695) O Solitud ALFRED DELLER.

Rilke (1875-1926) Notes sur la mélodie des choses.

ILLUSTRATION: Photographie Désirée Dolron

ÉMISSION DU 30 JANVIER 2009

1°) SCARLATTI K 251 SCOTT ROSS
Allegro en ut majeur
Quasiment une valse populaire étrangement moderne.
Beaucoup de concerts prometteurs à venir:
Demain samedi 31 janvier au Moulin du Roc à Niort, l'orchestre des Champs-Elysées. Philippe Herreweghe en a confié la direction à Christian Zacharias

Pour un programme rare, La symphonie N°95 de Haydn, des airs de Mozart chantés par la très belle Mojca Erdmann et enfin de Beethoven le ballet Op.43 Prometheus.

Mercredi 4 fevrier Christophe Coin et l'ensemble baroque de Limoges seront les hôtes du T.AP. de Poitiers
http://www.tap-poitiers.com/
2°)MOZART Zaïde Aria Tiger! SANDRINE PIAU Dir TON KOOPMAN
Une excellente version extraite du coffret des œuvres complètes éditées par Brillant classique à un prix défiant toute concurrence, par une merveille d'intelligence du chant .
3°) MOZART Les noces L'ha perduta SUZANNE DANCO dir.ERICH KLEIBER.
Vienne 1955, j'avais songé à vous en faire entendre une autre mais après avoir eu l'imprudence de réécouter celle-là rien ne lui résiste.
Comme beaucoup d'autres je tiens ces instants comme les plus précieux du chant mozartien.
DVORAK Quintette pour piano en la majeur OP.81 SERKIN, SCHNEIDER, GALIMIR, TREE, SOYER.
Un extrait d'un de mes enregistrements préférés.
Sans autre motivation que celle du plaisir à partager comme ces merveilleux musiciens.

Illustration:Cavaillès un peintre carmausin, il n'y a pas que Braque qui s'est occupé de poissons rouges.

En prime le programme de St Savinien 40ème édition

Mardi 19 mai : 21h église Saint-Savinien :
Ensemble Clément Janequin, avec Dominique Visse : « les Cris de Paris ».
Lundi 25 mai : 21h église Saint-Savinien :
Meti’s gospel
Mardi 26 mai : 19h30 salle Jacques Prévert :
« L’étrange Noël de Mr Jack », de Danny Elfman
par les élèves des collèges du Pays Mellois, direction Marie-Joëlle Yebra
Jeudi 28 mai : 21h église Saint-Savinien :
Trio Miroirs : Brahms, Ravel et Rachmaninov.
Concert en journée pour les élèves du Lycée Desfontaines.
En partenariat avec le lycée Desfontaines
Vendredi 29 mai : 21h église Saint-Savinien :
Emmanuel Rossfelder : guitare
Mercredi 3 juin : 21h salle Jacques Prévert:
Plamena Mangova, piano
JOURNEES ANNIVERSAIRES : PAUL TORTELIER DONNAIT LE PREMIER CONCERT DANS L’EGLISE SAINT-SAVINIEN IL Y A 40 ANS LE 4 JUIN
Jeudi 4 juin :
18h : rencontre avec Patrick Chatelin, fondateur du festival. Salle du tapis vert.
21h : Christophe Coin, violoncelle : Suites de Bach. Eglise Saint-Savinien
Samedi 6 juin:
à partir de 11h : fanfare Tribalda. Place Bujault et rues.
11h30 : réception d’anniversaire. Hôtel de Ménoc.
14h : concert des élèves de l’Ecole de musique, en collaboration avec la fanfare. Kiosque à musique.
15h : duo Bergamasque, duo harpe violon : Zeljenka , Bartok, Ravel. Eglise Saint-Hilaire.
17h30 : Stephane de Carvalho, guitare : musique espagnole et sud-américaine. Café du Boulevard
21h : Bernard Soustrot, trompette, et les musiciens de la Camerata de France : concert en septuor : Mozart, Neruda, septuor de Saint-Saëns. Eglise Saint-Savinien

ADDITIF ÉMISSION DU 23 JANVIER.

Journal d'un mélomane, extraits.

Vendredi 19 janvier au théâtre auditorium de Poitiers 2 concerts
Quatuor Matangi à 18 h 30 et Orchestre Poitou-Charentes à 21 h*

Le programme choisi par le quatuor hollandais (le n°2 de Borodine, une création très marquée par le Brésil de leur compatriote Oene van Geel et enfin le plus célèbre des quatuors de Dvorak le N°12 dit l'américain ) aurait nécessité une interprétation moins glacée, mais peut-être cette sensation est-elle née de la vision des impressionnantes, impeccables verticales dessinées par le dos de la violoniste (1)et du violoncelliste,
assis comme des enfants obéissants bien droits sur leur siège.

J'avoue avoir été heureux de voir mes prévisions pessimistes démenties, j'avais pensé la jauge de l'auditorium surdimensionnée (1085 places ), or la salle était pleine pour le programme pourtant difficile donné par l'orchestre Poitou-Charentes .

Les musiciens de l'O.P-C. ont du plaisir à jouer sous la baguette d'Arie Van Beek le plus français des chefs hollandais ( il a en charge l'orchestre d'Auvergne).
Il faut le dire, ce chef est assez extraordinaire : il a une battue parfaitement claire, son enthousiasme n'est jamais brouillon, et sa parfaite lisibilité rend le travail des musiciens plus aisé.
On sent qu"il ne leur demande pas plus qu'ils ne peuvent donner, mais TOUT ce qu'ils peuvent donner.
L'interprétation des œuvres jouées ce samedi 17 janvier soutient la comparaison avec les meilleures phalanges nationales pourtant dotées de moyens sans comparaison.
La symphonie N° 1 dite classique de Prokofiev fut d'une grande élégance.
Gary Hoffman, violoncelliste soliste du concerto N°I de Chostakovich, premier lauréat du concours Rostropovitch ( le dédicataire de l'œuvre), avec un lyrisme contenu a su nous faire traverser les paysages contrastés inscrits dans l'œuvre.
Le dialogue avec l'orchestre fut exemplaire.
La pièce de Rodion Chedrine, malgré son intérêt, souffrit quelque peu de ce voisinage écrasant.
Dans la neuvième symphonie de Chostakovich, l'orchestre confirma son excellence.
Une belle salle, de la belle musique, que demander de plus?
Ne vous inquiétez pas on trouvera!

*À cet égard il serait prudent de conseiller aux mélomanes de venir pour la prochaine soirée prévue selon ces horaires le mercredi 4 février avec l'Ensemble Baroque de Limoges,
armés de leurs sandwiches, car le délai entre les deux concerts ne permet pas de se sustenter sur place.
Autre suggestion aux organisateurs : faire figurer dans le documenté dépliant distribué à l'entrée, le nom et le nombre de mouvements de chaque œuvre.

ÉMISSION DU 23 JANVIER 2009

1°) SCARLATTI K 250 SCOTT ROSS
Allegro en ut majeur
C'est très inhabituel l'œuvre semble écrite pour un seul clavier.

Dans sa chronique des matinales de France Culture, la toujours pertinente Caroline Eliacheff a conté cette histoire à propos de Joshua Bell, prestigieux violoniste que nous avons eu l'honneur d'accueillir à Melle, grâce au flair de Patrick Chatelin :
“Le musicien de rue était debout devant l’entrée d’une station du métro de Washington DC quand il a commencé à jouer du violon.
C’était un matin froid de décembre. Il a joué durant 45 minutes. Pour commencer, la chaconne de la 2e partita de Bach, puis Schubert “Ave Maria”, du Manuel Ponce, du Massenet et de nouveau du Bach.
A cette heure de pointe, vers 8 h du matin, quelques milliers de personnes ont traversé ce couloir, pour la plupart en route vers leur boulot.
Après 3 minutes, un homme d’âge mûr a remarqué qu’un musicien jouait. Il a ralenti son pas, s’est arrêté quelques secondes puis a démarré en accélérant.
Une minute plus tard, le violoniste a reçu son premier dollar : en continuant tout droit devant, une femme lui a jeté l’argent dans son petit pot.
Quelques minutes ensuite, un quidam s’est appuyé sur le mur d’en face pour l’écouter mais il a regardé sa montre et a recommencé à marcher. Il était clairement en retard.
Celui qui a marqué le plus d’attention fut un petit garçon qui devait avoir 3 ans. Sa mère pressée l’a tiré, mais l’enfant s’est arrêté pour regarder le violoniste. Finalement sa mère l’a secoué brutalement afin que l’enfant reprenne le pas. Toutefois, en marchant, il a gardé sa tête tournée vers le musicien.
Durant les trois quarts d’heure de jeu du musicien, seules 7 personnes se sont vraiment arrêtées pour l’écouter un temps. Une vingtaine lui a donné de l’argent tout en continuant leur marche. Il a récolté 32 dollars.
Quand il a eu fini de jouer, personne ne l’a remarqué. Personne n’a applaudi. Seule une personne sur 2009 l’a reconnu.
Personne ne savait que ce violoniste était Joshua Bell, un musicien virtuose couronné internationalement. Il a joué dans ce hall des partitions parmi les plus difficiles avec un Stradivarius de 1713 valant 3,5 millions de dollars.
Deux jours avant de jouer dans le métro, sa prestation au théâtre de Boston était “sold out” avec des prix avoisinant les 100 dollars la place.
Cette histoire est une histoire vraie. Joshua Bell jouant incognito dans une station de métro est une expérience organisée par le “Washington Post” dans le cadre d’une enquête sur la perception, les goûts et les priorités d’action des gens.
Les questions étaient : dans un environnement commun, à une heure inappropriée, pouvons-nous percevoir la beauté ? Nous arrêtons-nous pour l’apprécier ? Reconnaissons-nous le talent dans un contexte inattendu ?”
http://blog.zwatla.com/violon/2008/09/30/joshua-bell-dans-le-metro/
Vous pourrez si vous le souhaitez visionner la vidéo sur ce site.
Comme dans le métro Salut Maria !
2°) FRANZ SCHUBERT Ave Maria JOSHUA BELL

3°) FRANZ SCHUBERT Ave Maria JESSIE NORMANN

Je me plais à croire que la voix aurait vaincu les nécessités quotidiennes.

Bicentenaire ou pas, ses quatuors interprétés ainsi, donnent du bonheur.

4°) HAYDN Andante quatuor en si mineur OP.33 N°I QUATUOR MOSAÏQUES

Illustration : Georges de la Tour : St Jacques, Musée Toulouse Lautrec Albi . Pendant des années je suis passé devant cet homme et ses collègues apôtres sans leur prêter une grande attention, l'attribution n'avait pas été faite, G. de La Tour était moins connu .

Finalement, je ne vaux pas mieux que les usagers du métro de Washington

Je me suis demandé si les apôtres du musée diocésain de Palencia ne connaissaient pas le même sort et s'ils ne devraient pas être attribués à La Tour

Avis à ceux que l'histoire de l'art intéresse

ÉMISSION DU 17 JANVIER 2008

1°) SCARLATTI K. 249 SCOTT ROSS

Allegro en si bémol majeur.
Comme la 248 avec qui elle fait un couple cette sonate est très espagnole.
Cela n'a pu vous échapper c'est l'hiver .
Quel meilleur compagnon que Schubert pour l'évoquer

2°) SCHUBERT Winterreise D.911 Gute Nacht HANS HOTTER /G,MOORE
Etranger je suis arrivé,
Etranger je repars...
J'aurais pu choisir Pregardien.
CÉLÉBRATIONS
Parmi ceux dont le centenaire risque de passer inaperçu, c'est celui de la mort du modeste Francisco Tarrega ,( 1852- 1909 ), contrairement au violoniste Sarasate, il est peu sorti d'Espagne, mais ses concerts en petit comité ont transporté jusqu'à l'extase ceux qui ont eu le bonheur d'y assister.
D'un romantisme exacerbé, il fit beaucoup de remarquables transcriptions .

3)° SCHUBERT arr. TARREGA L'adieu . JOSÉ MIGUEL MORENO Guitare

Le dernier morceau d'un très beau disque Glossa consacré à la guitare.
ANNONCE CONCERT
Samedi 17 janvier sera pour ceux qui ne l'on pas fait lors des précédentes propositions l'occasion de jouir de la magnifique acoustique de l'auditorium de Poitiersen allant écouter à 18 h30 le quatuor Matangi Violon Maria-Paula Majoor, Daniel Torrico Menacho, Alto Karsten Kleijer, Violoncelle Arno van der Vuurst :
-Quatuor N°2 de Borodine
-Une création d' Oene van Gell Brasilian heroes
-Dvoràk quatuor americain.
Et à 21 h l'orchestre Poitou Charentes sous la direction d'Arie van Beek :
-La symphonie N°1 de Prokofiev
-Une création de Chedrine
-Le concerto pour violoncelle de Chostakovich avec en soliste l'exceptionnel Gary Hoffman, le premier gagnant du concours Rostropovitch.
À propos de Chostakovitch une excellente nouvelle : Plamena Mangova qui nous avait éblouis dans ses préludes sera présente au festival de Melle

4°) CHOSTAKOVITCH sonate N°2 Largo PLAMENA MANGOVA.

ÉMISSION DU 9 JANVIER 2009

1°) SCARLATTI K 248 SCOTT ROSS
Allegro en si bémol majeur.
Cette sonate fait référence à la guitare, notes répétées, ostinato.
Scarlatti grand compositeur espagnol on le savait , .
CÉLÉBRATIONS
Purcell est né il y a 350 ans, Haendel et Haydn sont morts depuis 250 et 200 ans. Ajoutez encore le 200e anniversaire de la naissance de Mendelssohn

Ailleurs, il faudra encore se souvenir que c’est en 1859 qu’est décédé Ludwig Spohr, en 1909 Isaac Albeniz et en 1959 Ernest Bloch, Heitor Villa-Lobos et Bohuslav Martinu.
Quand l'imagination viendra à manquer, ce que je crains au bout de tant d'années, j'aurai des prétextes pour puiser dans une agréable et abondante discographie.
Chez Actes Sud Classica vient de sortir un Henry Purcell de Claude Hermann.

Je me souviens avec émotion des temps où sa belle voix grave aux riches harmoniques nous réveillait sur les ondes de France Musique.
Un ouvrage fort utile qui a le mérite de bien situer Purcell dans son temps ô combien agité.
Deux petits reproches: des facilités stylistiques indignes d'une dame de sa qualité :
« Henry Purcell choisit une année particulièrement chaotique pour voir le jour. »
Qui est en mesure de choisir de naître ? Qui le ferait en connaissance de cause ?
Et reproche beaucoup plus véniel et subjectif l'oubli dans le, par ailleurs excellent, chapitre consacré à la discographie de Jill Feldman

2°)PURCELL O Solitud JILL FELDMANN / DAVID MORONEY.

L'orgue est celui de l'enclos paroissial de Guimiliau, haut lieu de l'architecture bretonne dont je recommande la visite.
Dans d'autre émissions nous proposerons d'autres visions de ce poème de Katherine Phillips mis en musique par Purcell

3°)MENDELSSOHN (1809-1847) Psaume 42 Op 42 Wie der Hirsch schreit CHAPELLE ROYALE / HERREWEGHE
Cet enregistrement a 20 ans et m'enchante toujours.

4°) ERNEST BLOCH (1880- 1959) Nigun CLARA CERNAT & THIERRY HUILLET
Un des trois tableaux de la vie hassidique rassemblés dans cette composition de 1923 baal shem.
La partie centrale cite un chant hassidique russe

Ilustration Retable Guimiliau. Rêve : Avoir dans son jardin une gloriette comme celles qui coiffent les fonts baptismaux dans les enclos paroissiaux

ÉMISSION DU 2 JANVIER 2009

1°) SCARLATTI K 247 SCOTT ROSS
Allegro en ut dièse mineur
Dans cette sonate se superposent des figures rythmiques différentes.

Le dernier disquaire du centre ville de Niort a fermé ses portes.
C'était si l'on en croit les économistes inéluctable.
Inéluctable La mort de la Camif .
Inéluctable la fermeture... la liste est si longue que je ne voudrais pas ajouter le triste sentiment sentiment de l'oubli à ceux que je ne nommerai pas ou jouer l'oiseau de malheur en faisant état d'alarmantes rumeurs.. Or Alexandre Vialatte l'affirme l'oiseau de janvier est le pic-vert.
C'est, AUSSI, même si nous avons l'excuse de la modicité de nos moyens, notre comportement qui façonne le triste devenir de ceux sur qui nous nous apitoyons.
Pour parler pudiquement votre radio associative , comme tous les médias d'ailleurs,*n'a pas su trouver un modèle économique viable, (si quelqu'un le connaît, le tapis rouge lui sera déroulé) donc elle est gravement menacée d'un mutisme inéluctable .
Et le fait, que comme toutes les associations, elle soit rendue exsangue par la baisse du militantisme diminue grandement ses capacités de résistance.
*je suis prêt à développer ce point à la demande.

Ceci ne m'empêchera pas de vous offrir pour cet an 9 un voyage à Vienne, pas autour des valses mais autour d'un des 4 Ruckert lieder de Mahler
2°) MAHLHER (1860-1911) Ic been der Welt abhanden gekommenTHOMAS HAMPSON Baryton/W.RIEGER piano
La version intime porteuse de la secrète dédicace à Alma Un extrait du somptueux coffret Malher Feest de nos amis de radio Nederland
3°)MAHLHER (1860-1911) Ic been der Welt abhanden gekommen ANN SOFIE VON OTTER mezzo NDR Symphonie Dir GARDINER
La version orchestrale qui fit un triomphe.
4 °) MAHLHER /C.FAVRE (1860-1911) Ic been der Welt abhanden gekommen FELICITY LOTT Quatuor Schumann.
Transparence, polyphonie ce disque m'a charmé et est à l'origine de ce programme .
Nous écouterons au cours de l'année d'autres transcriptions de Christian Favre
CONSEILS DE VIALATTE POUR JANVIER:
Semez le concombre hâtif,hasardez un chassis de melons, sucez des pastilles du père Antoine, évitez les pays pluvieux.
Qu'en 2009 vous soyez armé contre l'inéluctable déplaisant, quant à l'autre nous l'accueillerons comme la divine Providence (avec majuscule puisqu'elle est divine.)

ILLUSTRATION : DES ROTHKO PARTOUT DE PATRICK FLANDRIN Il ya même le pinceau !