vendredi 26 décembre 2014

VENDREDI 26 DECEMBRE 20184




Même sur une radio laïque, un animateur libre penseur peut profiter de la liturgie, sans penser trahir ses convictions.
On parle beaucoup de la naissance de Jésus mais on a oublié la nativité de Jupiter, au début les romains avaient même oublié de raconter une histoire à propos de sa naissance.
1°)ANTOINE DE FORQUERAY Jupiter SCOTT ROSS5 /
Extrait de la Cinquième suite , transcrite par son fils en 1747 deux ans après sa mort.
MATEO FLECHA EL VIEJO (1481-1553) La Negrina /Cumplido es nuestro deseo HUELGAS ENSEMBLE /PAUL VAN NEVEL
Notre désir est comblé puisque le verbe s'est fait chair mais Eukakie veut une robe de laine bleue
2°)PRAETORIUS (1571-1621) Psallite uni genito ENSEMBLE VOCAL DE DRESDE /Dir./PETER KOPP

2 bis°)LISZT Weihnachtbaum Psallite LESLIE HOWARD 
2 ter°)LISZT Weihnachtbaum Psallite OLIVIER VERNET 
3°)J. F. REICHARDT (1752-1814) Heilige Nacht ENSEMBLE VOCAL DE DRESDE /6/2,41
3°Bis)LISZT Weihnachtbaum O heilige Nacht LESLIE HOWARD
3Ter°)3LISZT Weihnachtbaum O heilige Nacht OLIVIER VERNET

4°)VALENTIN TRILLER( In dulce jubilo ENSEMBLE VOCAL DE DRESDE 
4bis)LISZT Weihnachtbaum Die Hirten an der Krippe LESLIE HOWARD
4°ter )LISZT Weihnachtbaum OLIVIER VERNET

LISZT Weihnachtbaum Adeste fideles LESLIE HOWARD 
LISZT Weihnachtbaum Adeste fideles OLIVIER VERNET

Liszt dédié Weihnachtsbaum à son premier petit-enfant Daniela von Bülow (1860-1940; fille de Cosima et Hans Von Bulow). Daniela avait accompagné son père à Rome en raison de son état ​​de santé fragile. La première représentation était le jour de Noël 1881 à Rome la chambre d'hôtel de Daniela. Ce était le jour où sa mère Cosima toujours célébré son anniversaire, même si elle est en fait né la veille de Noël.

Illustration; Sam Szafran Ses philos valent tous les sapins du monde.



vendredi 19 décembre 2014

VENDREDI 19 DÉCEMBRE 2014



L'aventure commencée il y a plus de 10 ans s 'achève aujourd'hui avec cette diffusion


1°) SCARLATTI K 555 SCOTT ROSS
Allegro en fa mineur

Toute notre émission sera donc consacrée à Domenico Scarlatti.

En marge du somptueux et très coûteux coffret de l'intégrale la firme Erato avait édité un Cd qui rassemblait les plus belles sonates selon Alain de Chambure, savant et sensible auteur du très complet livret qui accompagne l'intégrale, et Scott Ross. Il commence par la KI
2°) SCARLATTI K1 SCOTT ROSS
Cette sonate a été enregistrée sur un clavecin de Willard Martin alors que la quasi totalité a été jouée par Scott sur des instruments du facteur Anthony Sidey

3°)Maintenant nous allons nous consacrer à des interprétations différentes
SCARLATTI K 54 PIERRE HANTAÏ
3°) Bis SCARLATTI K 54 TEDI PAPAVRAMI
Parmi les appropriations,une des plus troublantes.

4°)SCARLATTI K 52 GUSTAV LEONHARDT
  1. 4°Bis) SCARLATTI K 52 W. HOROWITZ
Deux ainés

5°)SCARLATTI K 544/CHRISTIAN ZACHARIAS
5° Bis)SCARLATTI K544 TEODORO ANZELOTTI
De nombreux échos favorables à czet te surprenante version

6°)SCARLATTI K 141 PIERRE HANTAÏ
6°Bis) SCARLATTI K 141 /ZHU XIAO MEI
Deux amis qui m'ont encouragé dans ce pari fou.

7°) SCARLATTI K 481 ALINE ZYLBERACH
Une version que j'ai découverte tardivement mais qui enregistrée sur un piano forte de Bartolomeo Cristofori semblable à ceux que possédait Maria Barbara Braganza du Portugal, future reine d'Espagne, patronne de Scarlatti, me semble convaincante.
8°) SCARLATTI K 245 MARCELLE MEYER
9°)SCARLATTI K 85 ALICE ADER
Deux femmes pleines d'esprit.

Et après ?
Sans doute pas un cycle aussi long,envisager de tenir encore 10 ans me semble présomptueux.
En attendant vos suggestions, je commencerai LE PLUS SOUVENT l'émission par une pièce de clavecin.

Pour fêter cet événement, pour vous remercier de votre fidélité, les 5 premiers qui s'inscriront sur le site recevront un disque de mon choix ou un livre de Geste éditions.  

jeudi 18 décembre 2014

CARNET D'UN MÉLOMANE EXTRAITS

Moulin du Roc Niort
Mardi 16 décembre
Histoire du soldat Ramuz / Stravinsky
Une soirée magique, les ingrédients :
Des instrumentistes virtuoses, parfaits, impliqués avec talent dans le jeu théâtral comme le chef Laurent Cuniot qui campe un diable très crédible sans pour autant renoncer à la direction d'orchestre d'une extrême précision que nécessite cette œuvre.
La mise en scène et la scénographie aérienne de Jean-Christophe Saïs qui habilement a su conjuguer poésie et lisibilité.
Une fabuleuse et ondoyante princesse la danseuse et chorégraphe Raphaëlle Delaunay, qui dans sa longue robe fourreau rouge peuplera longtemps la mémoire, ou pour les chanceux, les rêves des spectateurs.
Additif
Comme son frère en ignominie L.F. Céline, Lucien Rebatet ne manquait pas de style. Voici ce qu'il écrivait dans son Une histoire de la musique :
« Stravinsky avait toujours méprisé les intellectuels «  progressistes » de Russie. Croyant profondément « à la personne du Seigneur , à la personne du diable et aux miracles de l'Église », l'athéisme bolchevique lui faisait horreur. Il vit dans la Révolution d'Octobre une monstrueuse catastrophe. En outre il y perdait les derniers subsides qui lui venaient encore de son pays. La situation de ses amis suisses n'était pas beaucoup plus brillante en cette fin de l'année 1917 où les conséquences de l'interminable guerre s'appesantissaient sur toute l'Europe. Stravinsky et Ramuz eurent alors l'idée d'un petit théâtre ambulant, que le mécène et collectionneur de Winterthur, Werner Reinhart, accepta de subventionner. Comme le spectacle devait s'adresser à tous les publics et même aux paysans, on décida que le récit y aurait la plus grande place, la musique ne faisant que les accompagner, ou remplissant les intermèdes. Ainsi naquit L'Histoire du soldat, une sorte de Faust pour image populaire ; le soldat revenant de la guerre à pied, jouant d'un violon magique que le diable lui achète contre un talisman qui le rend très riche, puis prince aimé d'une jeune princesse, et retombant en voulant revoir son village, sous la coupe du diable qui s'empare de lui pour toujours.

Mais si le conte est russe tiré du précieux livre de Kiev, la musique a rompu avec les souvenirs slaves. Elle fait entendre une sorte de marche où trainent des sonneries militaires, un concertino, un tango, une valse , un rag-time, une « marche royale », un petit choral et un grand, une marche triomphale du diable, Stravinsky a travaillé sur des impressions sonores du monde qui l'entoure, danses à la mode et même devançant la mode, chorals protestants, fanfares des dimanches suisses.
Il les déforme, les disloque avec un humour froid, les soumet à une instrumentation paradoxale , répondant sans doute aux petits moyens du théâtre ambulant, mais calculée avec une insolente compétence : violon, contrebasse, clarinette, basson, trompette aux sonorités de piston, trombone et batterie, dont le tambour à qui est dévolu en décrescendo la péroraison du singulier ouvrage. Les musiciens Le piston déraille le choral détonne. Il s'agit là de procédés volontairement fort voyants, et qui n'ont été que trop imités. Mais ce qui compte c'est l'usage que Stravinsky en fait, la nécessité qu'ils prennent sous sa main. Les fausses notes piquées au hasard chez les épigones, ne peuvent chez lui tomber qu'à la place qu'il leur assigne. Les « ratés» de cette musique tracent une caricature d'une sûreté qui, elle, est bien inimitable. Et ces gambades, ces flonflons , ces couacs, ces tronçons d'air et de rythmes tellement hétéroclites forment bel et bien une suite de la plus ferme unité, que l'on perçoit d'ailleurs beaucoup mieux quand on l'entend sans le récitant, c'est à dire un comédien qui dramatise sottement le texte rugueux et familier de Ramuz. Ce mardi ce n'était pas le cas, Serge Tranvouez fut un narrateur parfait. L'Histoire du soldat : la partition de Stravinsky la plus chargée d'un alcool râpeux et cependant succulent, griffue comme son diable, est bien plus encore que Petrouchka un chef d'œuvre de l'argot manié par un aristocrate.
L'ouvrage fut représenté à Lausanne le 27 septembre 1917, avec Ansermet à la direction du petit orchestre, Georges et Ludmilla Pitoëff pour dire le texte de Ramuz, devant des dilettantes choisis qui lui firent un succès. La fin des hostilités emporta le projet du théâtre ambulant. L'histoire resta ignorée des vignerons vaudois à qui Ramuz et Stravinsky la destinait avec beaucoup d'illusions. Elle les eut certainement sidérés. On ne l'a risquée qu'une seule fois devant un public populaire, les jeunes spectateurs d'un théâtre de la périphérie parisienne. L'expérience a vite dégénéré en cris d'oiseaux... LUCIEN REBATET Une Histoire de la musique (1969) Bouquins Page 716 / 717



TAP POITIERS
Dimanche 14 décembre
AU PAYS OÙ SE FAIT LA GUERRE.
ISABELLE DRUET /QUATUOR GIARDINI

Chacune des apparitions jeune mezzo-soprano originaire de Niort, révélation lyrique des Victoires de la musique 2010 est un événement salué par la critique.
Ce récital bâti avec sensibilité et intelligence autour de la guerre sait alterner vague patriotique comique et déchirantes mélodies évocatrices de la douleur de l'arrachement, de la solitude et du deuil.
Dans Offenbach ou Donizetti, la diva fait preuve d'un abattage, d'un dynamisme qui n'est pas sans évoquer Régine Crespin au temps de sa splendeur.
Dans les mélodies de Duparc, Debussy, Reynaldo Hahn sa clarté de diction son sens poétique m'ont fait penser Suzanne Danco.
Sa conduite de voix, son timbre subjuguent.
Souvent la musique se perd dans les eaux glacées du calcul égoïste, ici, grâce à la complicité de la chanteuse et de ses partenaires elle triomphait.
Mais ce qui a fait l'originalité de ces moments musicaux reposait aussi sur les arrangements extrêmement subtils, respectueux, jamais dans l'inutile paraphrase ou l'amphigouri d'Alexandre Dratwicki.
La transcription des mélodies pour trio à corde et piano confère au récital une unité magique.
Le programme fait une large place aux compositrices Mel Bonis, Cécile Cheminade, Nadia Boulanger. On se rend compte que leurs œuvres laissées dans une paresseuse ignorance
soutiennent la confrontation avec Ravel, Fauré ou Debussy.
La précision , le talent, l'enjouement, la cohésion du quatuor Giardini ont emporté l'adhésion d'un public enthousiaste. L'ancienneté de leur rencontre, malgré leur jeunesse le sérieux du travail accompli au sein de la Fondation Bru Zane au centre de musique romantique française de Venise les place parmi les plus séduisants défenseurs de cette musique.

Au fait que dit-on , une merveilleuse après-midi ou un merveilleux après-midi?
La huitième édition (1932-1935) du dictionnaire de l'Académie donnait ce mot au  masculin ; mais la neuvième édition (1992-...) lui donne les deux genres.
Peu importe l'émerveillement était là
On aura le plaisir de retrouver Isabelle Druet dans un programme espagnol avec le Poème harmonique de Vincent Dumestre le samedi 6 juin à 21 h en l'église Saint Savinien lors du festival de Melle .

À noter sur vos neufs agendas 2015 

vendredi 12 décembre 2014


EMISSION DU 12 DÉCEMBRE 2014




1°) SCARLATTI K 554 SCOTT ROSS 
Allegretto en fa majeur
L'avant dernière sonate.
Quelques musiques qui ont pu bercer l'enfance Napolitaine de Domenico
2° ) ANONIMO Horamai que fora son MICROLOGUS 
2 Bis°) ANONIMO Chi chi li chi & Villanella ch'a l'acquaPARICIA BOVI/MICROLOGUS
Quel homme pourrait résister à Patricia Bovi?

Musique et cinéma.

Deviendrai-je moins teigneux en vieillissant?
MOZART Adagio K V 356 DENIS JAMES Glass Harmonica 

Mais une fois de plus je viens d'être enthousiasmé par l'utilisation de la musique classique dans un film Casanova Variations de Michael Sturminger avec l'époustouflant John Malkovich.
Les opéras de Mozart et Da Ponte servent à éclairer commenter la vie de Casanova, mais aussi sont admirablement intégrés à l'action.
J'espère que, comme moi, vous aurez un plaisir infini à écouter ce choix :

3°)MOZART Extraits Don Giovanni
a) Madamina il catalogo
b) Ma vieni a la finiestra 

4°)MOZART Cosifan tutte RENE JACOBS CONCERTO KOLN
a) Soave sia il vento. 


5°) MOZART Extraits Noces de Figaro
a) Cinque ..dieci 
b) Non so piu cosa son JENNIFER LARMORE
  1. Barberine L'o perduta ORCHESTRE DE VIENNE KLEIBER 

Dans ce film , mesdames Jonas Kaufmann ne fait qu'une brève apparition, mais il y chante en baryton ( Alonso de Cosi ) ; pour vous consoler
6°)MOZART La flute enchantée / Dies Bildnis JONAS KAUFMANN /CLAUDIO ABBADO

MOZART Andante en fa majeur ZHU XIAO MEI 

MOZART Andante en fa majeur FOCCROULLE 
Pour gagner quelques sous,  Mozart fit cette commande d'un horloger.

ILLUSTRATION / LAURENT CHASTEL



vendredi 5 décembre 2014

VENDREDI 5 DECEMBRE 2014



1°) SCARLATTI K 553 SCOTT ROSS
Allegro en ré mineur
Dans sa jeunesse napolitaine Scarlatti^pouvait entendre cette musique.

2°)PROVENZALE (1624-1704) Missa pange lingua LA CAPPELLA DE TURCHINI /ANTONIO FLORIO
9 voix un double chœur
Le fait est assez rare pour que j'en tienne compte, plusieurs auditrices m'ont reproché le choix de mes versions dans la précédente émission.
Je comprends leurs critiques. C'est vrai que le premier lied du Voyage d'hiver a été mieux chanté que par madame Fassbender.
Je vous en propose 2 versions chères à mon cœur
3°)SCHUBERT Winterreise Gute Nacht HANS HOTTER /GERALD MOORE 
Un timbre que je trouve inégalé.
Musique et cinéma. Suite
4°)SCHUBERT/ REINBERT DE LEEUW Winterreise Gute Nacht BARBARA SUKOWA /R.DE LEEUW SCHOENBERG ENSEMBLE 
Une magnifique revisitation.


Saison des cadeaux.
Grâce à notre partenariat avec le Moulin du Roc à Niort nous sommes en mesure d'offrir aux auditeurs qui s'inscriront sur le blog des places pour le 16 décembre à 20h 30.
5°)L'HISTOIRE DU SOLDAT DE STRAVINSKY ET RAMUZ
On ne peut pas être à la fois qui on est et qui on était. Il faut savoir choisir. On n’a pas le droit de tout avoir : c’est défendu.
C.-F. Ramuz. L’Histoire du soldat 

L’Histoire du soldat marque la naissance du théâtre musical au XXe siècle : en 1917, année de guerre en Europe, Stravinsky et l’écrivain suisse Ramuz, inventent, à partir d’un conte populaire russe Le Déserteur et le diable, un genre nouveau, pensé pour « un petit théâtre ambulant », mêlant musique, théâtre parlé, mime et danse. Ce conte universel s’adresse aux adultes comme des grands enfants, et n’a rien perdu de sa portée aujourd’hui, avec « l’inquiétante étrangeté » du diable, les transgressions du soldat naïf qui traine avec lui la misère de l’errance et des guerres, autour de l’enjeu d’un violon-âme.
  1. STRAVINSKY /RAMUZ extraits KAPP SINFONIETTA Dir. EMMANUEL VARDI
La marche du soldat, Petit concert, tango valse, ragtime,La danse du diable

Musique et cinéma suite
Parmi les cas très rares, au cinéma où l'adaptation cinématographique est indéniablement supérieure à l'œuvre littéraire dont elle est tirée, mon ami Marc Thouroude m'a signalé Mort à Venise de Visconti La nouvelle de Thomas Mann est bien en deçà du film.
Vos suggestion sont les bienvenues

6°)MALHER Adagietto ,5ème symphonie PHILHARMONIQUE DE BERLIN /CLAUDIO ABBADO 
Un tube depuis le film.

Parfois les interprètes classiques s'emparent d'une musique de film
7°)ARLEN (1905-1986) Over the rainbow FELICITY LOTT /ISABELLE MORETTI 
Dame Felicity Lott aime fredonner cet air du magicien d'Oz sous la douche...


Illustration Laurent Chastel

CARNET D'UN MÉLOMANE EXTRAITS

Vendredi 28 novembre, 20 h 20, Moulin du Roc, Niort
Orchestre Poitou- Charentes
Direction: Jean-François Heisser
Violoncelle: Marc Coppey

L'OPC a abordé ce grand programme romantique avec une infinie concentration et application;
ce qui contrastait avec l'ONBA quelques jours plus tôt.
Malgré l'acoustique peu généreuse du Moulin du Roc, qui a tendance à rendre peu perceptibles les couleurs que le chef et les divers pupitres s'efforcent de donner aux partitions, l'auditeur attentif a pu noter quelques jolies chatoiements donnés par l'harmonie dans les extraits du Songe d'une nuit d'été de Mendelssohn.
Cette discrétion de l'orchestre ne gênait pas dans le concerto pour violoncelle de Schumann, Marc Coppey y fit preuve d'une belle puissance et parfois même d'âpreté dans certains traits.
JF Heisser connaît bien cet orchestre, il en assure la direction artistique depuis mars 2000. Sa gestique est minimaliste, sans esbroufe, mais peut-être dans le monument qu'est la Septième symphonie de Beethoven,   on pouvait espérer plus de puissance, d'élan romantique.
La jeune demoiselle qui, assise à côté de moi vivait pour la première fois à un concert symphonique, était heureuse. Elle a manifesté le désir d'y revenir comme les enfants qui avaient assisté à une animation l'après-midi et ont entraîné leurs parents au concert du soir.
N'est-ce pas là l'essentiel?
Quel sera le devenir de cet orchestre? Qui remplira ces missions après la réforme régionale?

Autant de questions, pour l'instant sans réponse qui exigent une vigilance citoyenne.





Dimanche 16 novembre 15 h TAP Poitiers
Orchestre national de Bordeaux Aquitaine
Direction Alondra de la Parra
Piano Natasha Paremski

Heure du concert propice, réputation de de l'ONBA, communication réussie sur la chef et la soliste, l'auditorium était comble ce dimanche .
Ma déception fut à la mesure de mon attente.
Ma constante faiblesse à l'égard des jolies dames, un dossier de presse louangeur m'avait incité à vous encourager à aller à ce concert, je m'en excuse.
Dans le périlleux concerto N°3 de Rachmaninov Natasha Paremski a trop privilégié le percussif au détriment du mélodique lyrique caché dans la partition.
Alondra de la Parra semble avoir une battue quelque peu énigmatique que l'orchestre semble ignorer, savonnant scandaleusement tous les traits ( ce fut particulièrement sensible dans les danses slaves OP.45 de Dvorak).
Ils recommencèrent à lui prêter un peu plus d'attention, surtout les cuivres et les percussions, dans la pièce de son compatriote mexicain Arturo Marquez, Danzon N°2, d'ailleurs dans un passage très difficile rythmiquement elle posa la baguette pour diriger avec les mains.


Une amie bordelaise éminente musicienne et mélomane avertie, mondaine accomplie, abordée à l'issue d'un concert décevant par les instrumentistes protagonistes, a pris l'habitude de faire porter la conversation sur la toilette, les chaussures en particulier. Suivant son bel exemple nous dirons donc que Natasha portait des talons hauts, rouge flamboyant et Alondra avait au pied de délicieuses ballerines vernies, noires.

vendredi 28 novembre 2014

VENDREDI 28 NOVEMBRE 2014



1°) SCARLATTI K 552 SCOTT ROSS 

Allegretto en ré mineur

MORINI /BAESLEY Solve et Coagula /Sol /Luna MORINI /BAESLEY /ACCORDONE

Pour revenir sur ce disque magique dont je vous ai souligné la qualité la semaine dernière.
Dans ce parcours symbolique les 2 astres jouent un grand rôle.

ZEMLINSKY/MAETERLINCK Les trois sœurs ANN SOFIE VON OTTER/NDR/J.E. GARDINER 
Un bel exemple de fusion du texte et de la musique.
Un parcours initiatique là aussi.
ZEMLINSKY/MAETERLINCK/DE LEEUW Les trois sœurs KATRIEN BAERTS /HET COLLECTIF REINBERT DE LEEUW 
Le travail d'orfèvre d'allègement de la partition

ZEMLINSKY/MAETERLINCK Sie kam zum Schloss gegangen ANN SOFIE VON OTTER/NDR/J.E. GARDINER 

ZEMLINSKY/MAETERLINCK/DE LEEUW Sie kam zum Schloss gegangen KATRIEN BAERTS /HET COLLECTIF/ REINBERT DE LEEUW 14/4,00

Déploratio

Musique et cinéma.
Je suis toujours agacé quand au détour d'un film on m'assène La jeune fille et la mort ou d'autres œuvres de Schubert pourtant dans Near Death Experience, un film de Gustave Kervern,

Michel Houellebecq a été notre conseiller musical. Nous lui avons demandé de nous trouver la musique la plus triste du monde. Il a apporté Die Winterreise de Schubert.  À Venise où le film était récemment présenté, il s’est mis à pleurer, ayant peur de ne pas être à la hauteur de cette musique sublime.  Entretien avec Gustave de Kervern

Un des rares cas, au cinéma, où j'ai trouvé l'adaptation d'un chef d'œuvre de la littérature supérieure au livre : La lettre d'une inconnue de Max Ophuls d'après Stefan Zweig
Le héros, romancier, dans le livre, pianiste dans le film travaille
LISZT Un sospiro FRANCE CLIDAT
La troisième des 3 études de concert en ré bémol majeur Liszt n'a rien à voir avec le sous titre , mais n'a rien fait pour l'écarter.

Parfois les interprètes classiques s'emparent d'une musique de film
JEVETTA STEELE Calling you QUATUOR ÉBÈNE
La célèbre chanson de Bagdad Café

Illustration ;: Laurent Chastel Voiles écarlates

vendredi 21 novembre 2014

VENDREDI 21 NOVEMBRE 2014






1°) SCARLATTI K 551 SCOTT ROSS 
Allegretto en si bémol majeur.

Quiconque a eu le bonheur, à Naples, de visiter la chapelle San Severo en est ressorti fortement impressionné, Guido Morini le savant chef de l'ensemble Accordone et son
talentueux complice le ténor Marco Baesley n'y ont pas échappé; ils ont dédié Raimondo di Sangro, prince de San Severo (1710-1771) cet opéra, hommage à ce homme qu'un des grands penseurs du XVIII siècle aAlfredo Genovesi décrit comme un Philosophe d'esprit, très doux et très aimable de manières , studieux et réservé avec le défaut d'avoir trop de fantaisies.




2°)MORINI /BAESLEY Solve et Coagula Sinfonia MORINI /BAESLEY /ACCORDONE 
L'instrumentarium est le même qu'aux temps baroques mais la composition profondément enracinée dans la tradition est aussi imprégnée de modernité sophistiquée.

3°MORINI /BAESLEY Solve et Coagula Occhio del Male MORINI /BAESLEY /ACCORDONE

Marco Baesley est l'auteur du livret où une large place est faite à la pensée symbolique, Raimondo di Sangro était le Grand maître de la maçonnerie Napolitaine

4°) MORINI /BAESLEY Solve et Coagula Compianto del Christo velato MORINI /BAESLEY /ACCORDONE 
Un lamento digne de la statue (voir photo)

5°)BEETHOVEN Sonate N°2 pour violoncelle et piano N° 2 JEAN GUIHEN QUEYRAS / ALEXANDER MELNIKOV 
Une nouveauté par deux grands interprètes.


2 mouvement : Adagio sostenuto e espressivo ellgro molto piutosto presto
Rondo allegro

PINK MARTINI Una notte a Napoli

À la suite de problèmes dans le studio I vous êtes privés de générique, veuillez nous excuser.
Lle coucher sur volcan est de Laurent Chastel ;
k


vendredi 14 novembre 2014

VENDREDI 14 NOVEMBRE 2014


1°) SCARLATTI K 550 SCOTT ROSS 
Allegretto en si bémol majeur.
BONHEURS À VENIR
Aux beaux jours, les soirées lyriques de Sanxay.

On connaît déjà l'opéra qui sera représenté cet été, les 10 ,12 et 14 août 2015 TURANDOT DE PUCCINI
Les organisateurs ont eu une excellente idée,ils vous permettent d'offrir ou de se faire offrir des places pour Noël
Un avant goût :
PUCCINI Turandot, Signore ascolta /Tu che di gel sei cinta HILDE GÜDEN / ACADÉMIE SAINTE- CECI LE /Dir. ALBERTO EREDE 

Dimanche 16 novembre 15 h TAP Poitiers

Orchestre National Bordeaux Aquitaine

Rachmaninov / Dvořák / Marquez



Deux Américaines sont les maîtresses de cérémonie de ce concert haut en couleurs, largement inspiré par la danse. Les cycles de Danses slaves furent composées par Dvorák suite au succès des Danses hongroises de Brahms et reprennent des danses populaires telles les dumkas, polkas, scocnas aux rythmes si contrastés.
Natasha Paremski, née en Russie est l’une des rares femmes à jouer le 
3e Concerto de Rachmaninov, monument de virtuosité qui exige de son interprète une largeur de main inhabituelle. La chef d’orchestre mexicaine Alondra de la Parra dirigera pour finir ce cadeau absolu qu’est le Danzónd’Arturo Márquez, encore une danse mais celle-ci très typique de la musique mexicaine du 20e siècle imprégnée également de musique cubaine, entraînante et brillant de tous les feux de l’orchestre.« Nul doute qu'avec Alondra de la Parra, la musique classique est passée au 21e siècle. » Le Monde



RACHMANINOV Concerto N°3 en ré mineur OP 30 EARL WILD /ROYAL PHILHARMONIQUE ORCHESTRA /Dir. IASCHA HORENSTEIN. 
Ce concerto créé par le compositeur le 28 novembre 1909 est d'une difficulté diabolique. Rachmaninov ne pouvait même pas jouer un rappel après l'exécution de son 3e concerto ; en témoigne ce commentaire du New york Herald : « Monsieur Rachmaninov fut rappelé plusieurs fois par le public qui insista pour qu'il rejoue, mais il leva les mains dans un geste signifiant qu'il était d'accord pour rejouer mais que c'étaient ses doigts qui ne l'étaient pas. Ceci fit beaucoup rire le public qui, à ce moment-là seulement, le laissa partir! 

Une autre belle latina
TERESA CARREÑO (1853-1917) Kleiner Walzer (Mi Tersita) GABRIELA MONTERO 
La grande compositrice vénézuelienne défendue par une brillante compatriote.


GABRIELA MONTERO Mi Venezuela Llora (improvisation ) 
Une improvisation" muy latina"
Illustration : Laurent Chastel  Rideau

vendredi 7 novembre 2014

VENDREDI 7 NOVEMBRE 2014





1°) SCARLATTI K 549 SCOTT ROSS 
Allegro en ut majeur.

RAVEL (1875-1937) Ma mère l'oye HANS-PETER & VOLKER STENZL
RAVEL (1875-1937) Ma mère l'oye ANIMA ETERNA JOS VAN IMMERSEL
Nous allons alterner la version initiale, piano à 4 mains composée pour les enfants de ses amis Ida et Cipa Godebski, Jean et Mimie, et la version orchestrale écrite un an plus tard et destinée à un ballet :

2°)Pavane de la Belle au mois dormant Version piano 
Pavane de la Belle au mois dormant version orchestrale 
3°) Petit Poucet (Très modéré, Version piano
Petit Poucet (Très modéré, Version orchestrale 
Il croyait trouver aisément son chemin par le moyen de son pain qu'il avait semé partout où il avait passé ; mais il fut bien surpris lorsqu'il n'en put retrouver une seule miette : les oiseaux étaient venus et avaient tout mangé.
4°)    Laideronnette, Impératrice des Pagodes (Mouvement de marche,) 
Laideronnette, Impératrice des Pagodes godes (Mouvement de marche,)
Elle se déshabilla et se mit dans le bain. Aussitôt pagodes et pagodines se mirent à chanter et à jouer des instruments : tels avaient des théorbes faits d'une coquille de noix ; tels avaient des violes faites d'une coquille d'amande; car il fallait bien proportionner les instruments à leur taille.6
5°)Les entretiens de la Belle et de la Bête (Mouvement de Valse très modéré)  
Les entretiens de la Belle et de la Bête (Mouvement de Valse très modéré) 
- "Quand je pense à votre bon cœur, vous ne me paraissez pas si laid." - "Oh! Dame oui! J'ai le cœur bon, mais je suis un monstre." - "Il y a bien des hommes qui sont plus monstres que vous." - "Si j'avais de l'esprit, je vous ferais un grand compliment pour vous remercier, mais je ne suis qu'une bête...La Belle, voulez-vous être ma femme?" - "Non, la Bête!..."
- "Je meurs content puisque j'ai le plaisir de vous revoir encore une fois." - "Non, ma chère Bête, vous ne mourrez pas : vous vivrez pour devenir mon époux!" La Bête avait disparu et elle ne vit plus à ses pieds qu'un prince plus beau que l'Amour qui la remerciait d'avoir fini son enchantement.6
6°) Le Jardin féerique (Lent et grave,) Vo 3,14 
Jardin féerique (Lent et grave,) VP 3,16
Total de cette séquence environ 40 MN
RAVEL Vocalise -étude en forme de Habanera JESSYE NORMAN/ GEOFFREY PARSONS 
Encore un témoignage composé en 1907 de la passion de Ravel pour l'Espagne.
RAVEL Vocalise -étude en forme de Habanera JANOS STARKER/SHIGEO NERIKI
Le violoncelliste a fait lui-même l'arrangement
RAVEL Le tombeau de Couperin (prélude et forlane) ALICE ADER
Le pape condamna le tango, Ravel composa une forlane , pour se moquer...

Ces pièces furent plus tard dédiées à des amis tombés au front. 

vendredi 31 octobre 2014

VENDREDI 31 OCTOBRE 2014




1°) SCARLATTI K 548 SCOTT ROSS. 
Allegretto en ut majeur.
On s'est beaucoup intéressé au fils, mais son père aussi avait du talent.

2°)SCARLATTI ALESSANDRO (1660-1725) Questo silenzio ombroso GERARD LESNE /SANDRINE PIAU /IL SEMINARIO MUSICALE.

Ces cantates à 2 voix s'apparentent à de véritables petits opéras.

3°) B. FOCCROULLE (né en 1953) Nigra sum BERNARD & ALICE FOCCROULLE L.AMBERT COLSON (cornetto )
Extraite du disque remarquable publié chez AEON Oeuvres pour orgues historiques.
Cette pièce sur le passage du Cantique des Cantiques a été créée en 2012. B Foccroulle l'a dédiée à sa fille Alice, soprano.
MONTEVERDI Vèpres de la vierge, Nigra sum LA CHAPELLE ROYALE /P. HERREWEGHE 

Comment évoquer le Nigra sum sans penser à Monteverdi. Cet enregistrement fait juillet 1986 à l'Abbaye aux Dames de Saintes reste ma référence.

En hommage à Daniel Boulanger un écrivain que j'aime et qui est mort ce lundi à l'âge de 93 ans, je guettais la parution de chacun de ses livres, romans, poèmes, nouvelles .
Cet enregistrement du Requiem de Gilles reprend la partition qui en fut donnée le 27 /9/ 1764 lors des funérailles de Rameau.

4°) JEAN GILLES (1668-1705) Messe des morts SKIP SEMPÉ /CAPRICCIO STRAVAGANTE /COLLEGIUM VOCALE DE GENT

Introit /Kyrie /hommage à Rameau

5°) RAMEAU Castor et Pollux Tristes apprêts W. CHRISTIE LES ARTS FLORISSANTS 
 Agnès Mellon, la sublime diva du baroque.
6°) JEAN GILLES (1668-1705) Messe des morts SKIP SEMPÉ /CAPRICCIO STRAVAGANTE /COLLEGIUM VOCALE DE GENT 
La transcription- hommage est de Rebel et Francoeur.
Illustration : Laurent Chastel